Peinture: "El Diablo" par Marc Chagall

FONTE ZOOM:
"El Diablo" est une peinture de Marc Chagall. Cette peinture a été faite en 1922 et a une taille de 148 centimètres par 166 centimètres. Pour cette peinture est huile utilisée marouflé sur toile. "El Diablo" appartient au surréalisme; un mouvement au sein de l'art.

La performance et la signification

Cette peinture est très fascinant à regarder. Il attire l'attention et il faut du temps pour obtenir le spectacle pénétrer car il ya beaucoup à voir. Ce qui est particulièrement frappant dans le spectacle est les visions qu'il représente. En bas à gauche est un homme avec un rouleau de papier sous le bras et il semble vouloir se enfuir, alors qu'il regarde anxieusement retour se il garde un secret. Ce secret serait naturellement le rouleau de papier sous le bras. En dehors de l'homme, nous voyons un animal surréaliste; il a quelque chose d'un dinosaure et il a aussi quelque chose d'humain compte tenu de la forme de l'œil et de la bouche. L'animal semble être un violon dans la bouche et en le maintenant dans l'air inquiet. Le soleil couchant est également représentée au cœur de la peinture.

En outre, la religion joue un rôle de premier plan dans cette peinture. Dans le fond vous pouvez voir comment Jésus sur la croix. Un peu avant flottante une femme avec un bébé dans l'air. Nous pensons que ce est Mary, mais ce ne est pas certaine. Outre cette femme allume une bougie avec un halo de lumière autour de la flamme. Cette scène est probablement signifiait symboliquement.

En haut à gauche flottante un homme et il est également impatiemment fixé objet. Outre l'homme flotte une horloge dans l'air; cela pourrait représenter la fugacité du temps et de la vie. Le spectacle qui est le plus important dans cette peinture est l'ange de couleur rouge qui tombe du ciel ?? ce que le titre de l'ouvrage indique également. Le regard dans les yeux de l'ange se dégage de la peur. L'ange est impuissant et sans défense se est effondré anxieux et vers le bas.

Ce qui est frappant, ce est l'expression des autres personnages du tableau à côté de l'ange. Ils ont peur de l'atmosphère en commun. Les expressions faciales nous donnent un agité et même certains sentiment d'anxiété. La peinture a une très charismatique.

Faire la méthode de

Pour cette peinture est l'huile utilisée. Le travail ressemble plutôt à une sorte de style de personnage de dessin animé. Le peintre a délibérément essayé de donner son rêve réaliste. Les lignes ne sont pas lisses, mais semblent plus exposées. Tout aussi frappante contraste de couleur dans ce travail beaucoup. Chagall a fait usage de deux couleurs froides et chaudes, résultant dans le contraste entre, par exemple, le rouge bleu et chaud à froid qui donne la couleur d'ange. Outre ce contraste de couleur comprend les Etats-Unis contraste clair-obscur. Chagall a délibérément choisi de mettre en évidence certains chiffres dans la peinture en utilisant plus blanc. L'exemple contient fond noir, il joue plus claires dans le fond et devient un personnage mystérieux. L'espace à l'homme dans le coin supérieur gauche est légèrement coloré. Aussi ce domaine est ainsi souligné.

L'intention du créateur

Le but de la peinture de Chagall de ce travail est de montrer les visions qu'il a obtenu. Cela a été exprimé dans un tableau. Ce est ce qu'il a essayé d'évoquer un monde de conte de fées dans lequel il faisait beau. Cependant, ce ne est pas tant de reconnaître dans ce travail. Frappant est l'utilisation d'éléments du passé. Cependant, dans cette peinture est aussi parler de choses qu'il ne aurait jamais vu. Ce sont aussi des visions imaginaires.

La peinture contient beaucoup de symbolisme. Ce est reconnaissable par les objets mobiles tels que des bougies, le soleil et l'horloge qui flotte dans l'air. Il voulait probablement montrer surtout ses visions concernant le passé.

Pour qui il est fait

Cette peinture est en premier lieu probablement fait pour lui-même. Les images de rêve il arriver ses pensées et il a capturés et affichés sur toile; peinture de ses idées et ses visions a été une façon d'exprimer pour Chagall.

Pertinence, la fonction et la signification par rapport à l'époque où le travail a été créé

Ce travail datant de l'époque du surréalisme. Ce était un mouvement qui a pris naissance autour de 1924. L'émergence de ce mouvement est, bien sûr, ne est pas tombé du ciel. Pour le moment ils ont été fixés très rationaliste; Tout cela a été expliqué par l'esprit et aussi dans la peinture autour du 19ème siècle, ils peint des scènes quotidiennes réalistes. Ils devinrent désillusionnés au sujet de ce rationalisme. Une deuxième raison de l'insatisfaction était la Première Guerre mondiale avait laissé un mauvais goût. Une troisième raison est l'importance croissante du psychiatre Sigmund Freud. Ses idées ont influencé l'homme à l'époque. Ce est là la raison pour laquelle les images de rêve dans les tableaux cachés; Freud a fait beaucoup de recherches sur l'inconscient et les rêves et les déclarations faites souvent ici. Ce rêve est devenu central.

Raisons pour lesquelles ce travail au surréalisme est compté

Ce travail est clairement une peinture surréaliste parce que l'élément ?? rêve ?? est très présente. Un monde de fantaisie qui a créé un personnage de rêve. Cette peinture mystérieuse met l'accent sur le sentiment et ne est pas concerné par la rationalité. Tous les dispositifs mentionnés sont aussi parmi les surréalisme et on le voit bien dans le dos.

La relation avec d'autres mouvements d'art

Cette peinture est clairement surréaliste. Nous ne voyons donc pas influencé directement d'un autre mouvement de l'art, mais cette influence est là. Cependant, ce ne sont pas un accord, mais cette peinture est juste une réaction à la rationaliste et la peinture réaliste qui était commune avant la naissance du surréalisme. Il est clair de voir que Chagall ce travail a pris d'une manière totalement différente de la façon du rationalisme.

L'évaluation

Chagall était un membre de l'École de Paris. Ce ne était pas un style ou un mouvement particulier mais a souligné à nouveau que Paris est connu comme le centre du monde de l'art. Nous ne recevons pas l'idée que Chagall a gagné beaucoup de popularité éminemment cours de sa carrière. Le nom que vous ne obtiendrez pas beaucoup contre. En consultation avec plusieurs livres d'art, cela a été prouvé; il ya très peu mentionné au sujet de ce peintre d'origine russe. Il est également très difficile de déterminer quels Chagall a reçu l'appréciation pour son travail et avec l'ange tomber ?? ?? en particulier. Consulter des livres n'a donc pas contribué à ce une réponse à l'égard de l'appréciation du peuple dans le temps de la création et de l'appréciation du marché de l'art aujourd'hui.

Ce est une peinture spéciale. Il faut un peu plus pour les personnages et le spectacle ont inclus dans votre. Il fait très onirique. Peut être suggéré que cette peinture incarne véritablement les idées et les rêves de Chagall et que lui seul sait exactement ce qu'il voulait dire, mais ce est conjecture.
VOIR AUSSI:
  1.  
  2.  
  3.  
Sans commentaires

Laisser un commentaire

Code De Sécurité