Herbie Hancock et son L.P. Headhunters

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Il ne jouent des musiciens de jazz d'origine sur l'album, mais est devenu une icône importante tant dans le funk originaire du jazz. En fait, tous les grands genres musicaux comme le blues et pop du jazz se posent. Le blues a évolué dans le Rhythm and Blues à partir de laquelle la roche dure a émergé. 15 ans après la création du blues, le jazz était la plus grande impulsion à la nouvelle funk scolaire. Toutes sortes de groupes de jazz funk émergé au début des années 70. Les musiciens ont joué précédemment ici concentré sur jouer du jazz pur.

Contenu:

  • Contexte de la funk
  • Herbie, sans doute le meilleur clavier jamais
  • Occupation Headhunters
  • Le L.P. Headhunters 1973
  • Caméléon
  • Synthétiseur analogique
  • Chameleon et Rockit
  • Watermelon Man
  • Sournois
  • Vein Melter
  • Synthétiseurs analogiques: vs numérique

Contexte de la funk

Au milieu des années 70 étaient nombreux groupes de rock inspirés par le funk comme les flux de musique. Le hard rock classique Deep Purple a depuis 1976 une période très funky. Funk a effectivement toujours été un croisement avec d'autres la musique, que ce soit discothèque, le jazz ou le rock. James Brown combiné funk et soul. Sly et le funk Family Stone combinée avec de la roche. 'Pure' Funk dans ce sens ne existe pas. Herbie Hancock joue un funk combinée avec le jazz qui peut effectivement être appelé variante intellectuelle de la musique funk. Ce est pour des fonctions compliquées musicale avancée et sur très différente de celle de la version plate et vulgaire funk d'un James Brown.

Herbie, sans doute le meilleur clavier jamais

Herbie Hancock est peut-être le meilleur, mais au moins claviériste la plus variée de tous les temps. Il a commencé dans le jazz où il a principalement travaillé avec Miles Davis. Dans les années 60 Hancock a été considéré comme l'un des premiers pianistes qui ont apprécié claviers électriques. Ce était sa spécialité, afin de tirer le meilleur parti d'un instrument. Utilisant des effets de phaser wahpedalen et de distorsion qui sont réellement destinés pour guitare, il évoquait tout à fait nouveaux paysages sonores.

Occupation Headhunters

L'occupation de la L.P. Headhunters est la suivante:
  • Herbie Hancock: piano, Fender Rhodes, ARP Odyssey synthétiseur,
  • Bennie Maupin: saxophones soprano et ténor, Saxello, clarinette basse, flûte alto,
  • Paul Jackson: Serbe guitare basse électrique, Marimbula,
  • Bill Summers: Conga, Shekere, Balafon, Agogo, Cabasa, Hindewho, Tambourin, tambour de bois, Surdo, Agogô, Bouteille de bière,
  • Harvey Mason: batterie Yamaha.

Le L.P. Headhunters 1973

Sur le LPHeadhunters Herbie Hancock sont seulement 4 numéros: Chameleon, Watermelon Man, Sly et veine fondoir. Beaucoup amateur de jazz après avoir entendu cet album arrêté d'écouter du jazz au funk alors totalement accro à. Blues amateurs ont aussi leur passé bleu derrière elle dorénavant tous les tons joyeux géniales pour assumer. Herbie Hancock a beaucoup râteau en bois mis sur le déménagement, car il est impossible de se asseoir tranquillement dans sa musique.

Caméléon

La chanson la plus célèbre de la Chameleon Herbie Hancock ce qui commence avec un basslick ultime; il est de nombreuses fois utilisé comme un échantillon de la house music. La chanson commence avec un basdeuntje Synthi avec pédale wah après un pari batteur funky est que beaucoup de gens vont faire des mouvements de danse semblables quand il ou elle l'entend. La mélodie a été créé en 1973 et possède à la fois l'entrée de la musique funk que la discothèque sur sa conscience réellement.

Synthétiseur analogique

Le Chameleonlick par le claviériste Herbie Hancock jouait lui-même dans un synthétiseur analogique type de duofonische ARP Odyssey MK1 avec une pédale wah-wah. Herbie fait la connaissance de la pédale wah-wah en jouant dans la bande de Miles Davis, le meilleur trompettiste du monde jamais. Davis a été le fondateur de l'électro psychédélique absolue funk-jazz dans les années 70 Miles Davis était des années 40 à la base de chaque mouvement musical majeur dans la musique et le pianiste de jazz Herbie Hancock était son. Davis a même joué la trompette avec pédale wah-wah. Miles Davis a été très impressionné par l'alors récemment décédé qui a joué avec Jimi Hendrix pédale wah-wah.

Chameleon et Rockit

Headhunters est un album de funk jazzy classique que l'un des plus lèche échantillonnés dans le monde, ce est que l'intro de Chameleon de basse synthé. Un coup de Herbie Hancock plus échantillonné, vient de la chanson Rockit, un hip-hop zéro succès vieille école à partir de 1983. Herbie Hancock a ce hip-hop a frappé ce était en mesure de prendre un certain nombre intemporel de haut niveau quel niveau de la célèbre hip-hopartiesten temporaire de loin. Cette hip-hopliedje est l'un des quelques chansons qui est évalué par les partisans et les adversaires de la musique hip-hop. Quel était le Chameleon funk, Rockit était hip-hop.

Watermelon Man

Watermelon Man est un vieux tube acoustique par Herbie Hancock en 1962. Il est logique que lorsque de nouveaux instruments électroniques posent vous sondage première totalement différent va faire de nouvelles versions de vieilles chansons. Cette version commence comme une bande d'hommes primitifs en soufflant dans des bouteilles et rendre sage voix sonne l'huissier de la chanson. Lentement le vent et les sons vocaux sont captés par une basse très cool qui est suivie par un tambour de funk étanche dont la taille presque lente et pourtant encadré une guitare rythmique funky avec pédale wah-wah avec mise en œuvre rapide virtuose après les désintégrations oerorkest et un trompetlick symphonique pour le vient lieu. Plus tard, la trompette dépassé par une clarinette à lui-même pour être en reste par la prochaine pause par la meestertoetsenist Fender Rhodes Herbie. À la fin de la bouteille sons primaux modérés reviennent demande venteux prévalu.

Sournois

Sly est un hommage à Sly and the Family Stone, le groupe de rock funk qui est célèbre pour leur performance légendaire à Woodstock. Sly commence comme un lounchy numéro de funk détendue peuvent être calme car funk loin. Ensuite, il devient un peu plus sauvage jusqu'à la prochaine pause, puis la cascade total de sonorités funk éclate. Voici Herbie joue un Fender Rhodes avec la pédale wah-wah, ce qui donne un son saccadé exaltante unique. La trompette semble assez classique mais avec les tambours trépidante, le son presque affolante de la hantise, rythmes clavier légèrement saturés et des graves à court et long sons ludique auditeurs d'entraînement alternées au bonheur ultime dans lequel les gens se sentent le besoin d'exprimer de façon créative dans soudainement inspiré les mouvements du corps rythmiques. Les tambours vont totalement lâche et il semble que chacun solos pour lui-même jusqu'à ce qu'un nouveau comme un miracle exactement au même moment où le pari tune base, détient toujours seulement deux secondes, puis heureusement frieken sur l'écoute des tonalités funk faciles. Sly se termine comme il a commencé, avec une pause de deux secondes pour indiquer que tout était chaos préconçue. Spacy lounge funk d'une mesure rétablit l'ordre.

Vein Melter

Vein Melter est une chanson calme avec de nombreux sons psychédéliques, un tambour hypnotique avec un rouleau-figure, et un des moments fugitifs et sophistiqués basse gifler éternelle. Celles-ci servent de base pour pénétrer sons de synthé orchestre accompagnés par un son sympa Fender Rhodes qui, par la quasi-totalité le solo de la chanson comme un cours d'eau sinueux, parfois geëfectueerd par echobak.

Synthétiseurs analogiques: vs numérique

Herbie Hancock rend cette L.P. utilisation de divers nouveaux instruments de musique. Début des années 70 du 20e siècle ont commencé à émerger les premiers synthétiseurs analogiques. Ce étaient synthétiseurs oscillateurs et des transistors. En 1980, vinrent les premiers synthétiseurs numériques sur le marché, qui signifie la créativité musicale de bonnet sont imprimés en tant que chaque homme riche non qualifiés maintenant pourrait produire un son professionnel sans passe-passe perpétrer, la compréhension et l'harmonie musicale. Grâce à des effets sur le synthétiseur numérique vous devez appuyer sur quelques boutons ont assez pour produire quelque chose de très similaire à une chanson. Les synthétiseurs analogiques ont pas de mémoire et aucun effet, juste en dents de scie, générateurs d'ondes carrés et impulsions sonores avec oscillateurs synchrones et un modulateur en anneau. La fréquence d'impulsion a été actionné manuellement. ARP et synthétiseurs Moog étaient les marques les plus connues. Au plus tard stepte de LP Herbie sur l'ARP au synthétiseur Moog.
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